تصنيف 6 أعمال أنيمي مقتبسة لم تحترم مصدرها تمامًا

يعد تحويل المانجا إلى أنمي أحد أهم القرارات في حياة أي مؤلف. بعد كل شيء، إنها حقيقة معروفة أن تعديل الأنمي أمر محوري بالنسبة للمانجا للوصول إلى جمهور أوسع. إن احتمال الوصول إلى عدد أكبر بكثير من الأشخاص أمر جذاب للمؤلفين، ولهذا السبب وافقوا على تحويل عملهم إلى أنمي.

في معظم الحالات، تؤتي المخاطرة ثمارها، ويستقبل المشاهدون الأنمي بشكل إيجابي. لكن في بعض الحالات، يتخذ الاستوديو بعض الاختيارات الحمقاء التي تؤدي في النهاية إلى عدم احترام المادة المصدر تمامًا. لا تقتصر هذه الاختيارات على الابتعاد عن المواد المصدرية فحسب، بل تشمل أيضًا خفض جودة الإنتاج.

تم إصدار أول أنمي لـ Berserk في عام 1997، وكان تعديلًا رائعًا حقًا. كان الإيقاع مثاليًا، والرسوم المتحركة كانت جيدة، وكانت الموسيقى التصويرية لسوسومو هيراساوا مذهلة. لسوء الحظ، كان هذا هو التعديل الأول والأخير الرائع لـ Berserk. ما تلا ذلك كان العديد من الرسوم المتحركة المتواضعة التي حاولت استخدام الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد لإعادة إنشاء سحر Berserk.

لقد كانت كارثة كاملة. ومع ذلك، فإن ذلك لم يمنع الاستوديو من إنتاج موسمين كاملين، أحدهما أسوأ من الآخر. حاليًا، مستقبل أنمي Berserk في طي النسيان، ومن غير المرجح أن يتغير في السنوات القادمة.

عندما تم إطلاق الموسم الأول من One Punch Man، لم يكن أحد يتوقع أن الأمور ستتدهور بهذه السرعة. تم إنتاج الموسم الأول بواسطة Madhouse، أحد أعظم الاستوديوهات في العالم. ومع ذلك، لم يشارك في الموسم التالي، لذا بدلاً من ذلك، وقعت المسؤولية على عاتق طاقم JC.

ليس هناك شك في أن J. C. بذل طاقم العمل قدرًا كبيرًا من الجهد في صناعة الأنمي One Punch Man، لكن للأسف، لم يتمكنوا من إنتاج نفس مستوى الجودة الذي قدمه Madhouse. كان هناك رد فعل عنيف على وسائل التواصل الاجتماعي، حيث طالب المعجبون بإعادة إنتاج الموسمين الثاني والثالث تحت استوديو مختلف.

تم إنتاج أنيمي One Piece بواسطة شركة Toei Animation الموثوقة دائمًا. إنها واحدة من أكبر الاستوديوهات في اليابان، وكانت مسؤولة عن إنتاج بعض أشهر أعمال الأنيمي المقتبسة على الإطلاق. نظرًا للموارد المتاحة لها، أنشأت Toei Animation تعديلًا رائعًا لـ One Piece مذهل بصريًا، ومن الممتع مشاهدته.

المشكلة لا تكمن في الرسوم المتحركة، بل في طريقة تعامل الأنمي مع بعض الشخصيات، وأبرزها سانجي من قراصنة قبعة القش. سانجي لديه هفوة جري حيث يتم ضربه على الفور من قبل أي امرأة جميلة يراها، لكن الأنمي يأخذ الأمر خطوة أبعد من اللازم، مما يجعل سانجي يبدو وكأنه منحرف. كانت هناك أيضًا لحظات استبعد فيها طاقم العمل سانجي من المشاهد الحاسمة تمامًا. يعد هذا بلا شك عدم احترام كبير للشخصية التي ابتكرها إيشيرو أودا بشق الأنفس.

يُعتقد على نطاق واسع أن طوكيو غول هو أحد أفضل المشاهد في المانجا على الإطلاق. اتخذت Suu Ishida إجراءات كبيرة للتوصل إلى قصة من شأنها أن تثير شعورًا بالرهبة لدى أي شخص. ليست قصة القصص هائلة فحسب، بل إن عالم الغول رائع أيضًا.

عندما تم الإعلان عن تعديل الأنمي لـ Tokyo Ghoul، كان معظم الناس سعداء لأنهم اعتقدوا أنهم سيتمكنون أخيرًا من رؤية حبيبهم كانيكي كين وهو يلعب. كان الموسم الأول من الأنمي مثيرًا للإعجاب، وقد نال استحسانًا عالميًا من المعجبين والنقاد على حدٍ سواء، لكن المواسم التي تلت ذلك لم تكن سوى مروعة. تم تجاهل المادة المصدر تماما. لقد توقفت السرعة، وتم ذبح الوقائع المنظورة بأكملها. حتى يومنا هذا، يأمل المعجبون أن يلتقط استوديو آخر المانجا وينتج تعديلًا أكثر إخلاصًا.

عندما تم إطلاق The Promised Neverland في مجلة Weekly Shonen Jump، أذهلت الكتابة الجميع. كان الشعور بين الجماهير أن المجلة قد حققت النجاح الكبير التالي. وبطبيعة الحال، كان الجميع يعلم أن The Promised Neverland سيتم اختياره قريبًا من قبل الاستوديو لتعديله على شكل أنمي.

عندما صدر الموسم الأول، كان الجميع سعداء وراضين بما رأوه، ولكن بمجرد عرض الموسم الثاني، دمر كل شيء. قام الاستوديو بتعديل أكثر من 100 فصل وضغطها في موسم مكون من 16 حلقة فقط، وذلك بفضل الوتيرة السيئة. لقد فقد المعجبون الاهتمام بالقصة تمامًا، ولم يعودوا يهتمون بها.

كان The Seven Deadly Sins أنميًا واعدًا آخر يعتقد الكثيرون أنه يمكن أن يغير صناعة الشونين إلى الأبد. كان أول موسمين من The Seven Deadly Sins مذهلين للغاية. لم يكشفوا عن العديد من نقاط الحبكة المثيرة للاهتمام فحسب، بل تأكدوا أيضًا من أن الأحداث كانت في محلها.

ومع ذلك، مثل الإدخالات الأخرى في القائمة، تراجعت عملية تعديل الأنمي تمامًا، ودمرت تمامًا أي زخم وضجيج كان قد بنته على مدار السنوات الماضية. وبحلول الوقت الذي انتهت فيه السلسلة، لم يكن أحد يهتم بها.