Populariteten til anime blant globale publikummere har økt monumentalt det siste tiåret. Hvert år blir mediet mer relevant i mainstream-kulturen, og fanger oppmerksomheten til selv de som aldri hadde vurdert å gi det en sjanse. Selv om det er sant at de største forbrukerne fortsatt er hardcore-fansen, kan det ikke nektes hvor viktig det uformelle publikummet har blitt for det internasjonale markedet.
Fans som vokste opp sammen med tidenes beste og mest ikoniske anime, har klare meninger om mediet de er forberedt på å forsvare, og tilfeldige fans er de samme. Disse opptakene kan avvike sterkt fra de som har hardcore publikummere, men når de studeres nøye, kan de hjelpe fansen med å åpne sinnet for nye perspektiver de kanskje aldri har vurdert.
Dubs er mye bedre enn subs
my hero academia-izuku med 5 % full deksel
En debatt som har rast i flere tiår fortsetter i dag: er det bedre å se anime på japansk med undertekster eller dubbet til engelsk? Mens noen fans foretrekker å høre de originale stemmeskuespillerne og unngå feiloversettelser eller sensur, er det noen som setter pris på den betydelige innsatsen engelske stemmeskuespillere gjør for å lage en tilpasning av høy kvalitet.
Tilfeldige fans har ikke en tendens til å bekymre seg for disse problemene, siden de er mer interessert i å nyte historien og eventyrene som et show har å tilby fremfor stemmene bak karakterene. Ikke desto mindre, på grunn av at de fleste sporadiske seere har liten erfaring med japansk, er det fornuftig at de foretrekker å nyte anime på morsmålet sitt, siden undertekster kan være noe påtrengende.
Lang anime er ikke verdt tiden
Elbaph Early One Piece Adventures
Det er ingen hemmelighet blant mangeårige anime-fans at visse serier, spesielt de med et komplekst plot, har en tendens til å vare betydelig lenger enn en standard sesongserie. Dragon Ball, Naruto og One Piecé er blant de mest populære eksemplene på dette fenomenet, og hver har over 500 episoder. For dedikerte fans er dette en velsignelse.
Sporadiske fans ser ikke på dette som et positivt, men snarere en egenskap som kan skyve dem bort fra selv å forsøke å starte en anime. Det mest beryktede tilfellet av dette kommer i form av Luffys omfattende og fortsatt pågående eventyr i One Piece, som allerede har passert 1000 episoder. Mange tilfeldige fans synes bare ikke det er verdt det å bruke tilsvarende uker på å følge en enkelt serie.
Åpninger og avslutninger er ikke viktige
jjk-itadori
Selv om det ikke er sentralt for historien, er anime-åpninger og -avslutninger høyt elsket av fans over hele verden, siden de ikke bare ofte inkluderer fengende temaer som blir synonyme med showet, men også har enestående animasjon. Hardcore-fans anser disse musikkvideoene som et viktig tillegg til enhver serie, ettersom de fantastiske melodiene og det visuelle kan øke opplevelsen betraktelig.
Dette er ikke tilfelle for det store flertallet av uformelle fans, som har en tendens til å hoppe over introen og sluttteksten til alle anime de bruker. Det er en håndfull unntak fra denne regelen, mest på grunn av at en sang i en bestemt åpning er for fengende til å ignorere. Likevel, hvis det ikke er noe enestående tiltalende, foretrekker tilfeldige fans å bare fokusere på historien og ignorere distraksjoner.
Mainstream Anime er den beste
Bilde via Pony Canyon
Til tross for at de fleste anime-fans begynner reisen med å engasjere seg i en av de mest populære animene i historien, for eksempel Dragon BallorSailor Moon, fører dette ofte til at de oppdager skjulte perler. Shower som har blitt populære blant flere publikummere er ikke de eneste som er verdt anerkjennelse, siden det er mange eksempler på mindre kjente anime som er like gode som alle ikoniske show.
En betydelig del av tilfeldige fans kommer ikke til dette stadiet, i stor grad fordi de aldri engasjerer seg i mediet utover det de har hørt eller allerede vet om. Dette er på ingen måte et problem, siden mainstream-anime har blitt populært av mer enn forsvarlige grunner. Som sådan vil de fleste ikke-diehard-fans nyte tiden sin med å se det som har blitt populært på nettet eller har blitt direkte anbefalt til dem.
Animasjon er en av de viktigste aspektene
drage ball super goku
I løpet av årene har animeindustrien sett et massivt skifte i animasjonsteknikker, ofte hjulpet av teknologi, som har gitt studioene muligheten til å skape filmaktige opplevelser for showene deres. Disse mesterverkene innen animasjon klarer å tiltrekke seg publikum med vakkert utformede bakgrunner, flytende bevegelser og livlige fargepaletter som kan få enhver fiktiv verden til å føles fantastisk og levende.
Mens hardcore-fans er klar over at imponerende grafikk ikke kan gjøre opp for et mangelfullt eller kjedelig plot, bryr seg egentlig ikke tilfeldige fans om dette. Siden anime, for dem, er en annen form for underholdning, er de mer enn glade for å bare engasjere seg i en serie fordi de liker det visuelle, noe som er en helt rimelig avgjørelse gitt de fantastiske kunstverkene som produseres for øyeblikket.
Power-Scaling er helt irrelevant
solo utjevning jin woo scener mangler manhwa
Anime er et medium som har brakt til verden noen av de mest overveldede karakterene innen fiksjon, i stand til å ødelegge og rekonstruere hele universer med en enkelt tanke. Foruten å gi fansen timer med glede ved siden av disse kraftsentrene, har eksistensen av disse mektige krigerne også satt i gang flere diskusjoner, siden det ofte er vanskelig for publikum å komme til enighet om hvem som virkelig er sterkest.
Disse debattene ser ikke ut til å plage tilfeldige fans det minste, siden de ikke pleier å bry seg om å sammenligne kraften eller evnen til favorittkarakterene deres. Å se dem engasjere seg i episke kamper er mer enn nok for en helt å bli elsket. Selv om ingen av sidene iboende er korrekte, kan det ikke nektes at sporadiske fans redder seg fra mange opphetede debatter.
Anime er mest for barn
digimon-fusion
I løpet av tiårene har animeindustrien gitt ut historier som strekker seg utover flau underholdning, ofte inkludert livsendrende historier om kjærlighet, tap, moral og hva det vil si å være menneske. Dedikerte fans vet at dette er et medium som egner seg til skapere som deler sine dypeste og mest komplekse historier, og beriker livene til alle som er heldige nok til å oppdage dem.
På grunn av deres overfladiske kunnskap virker mange tilfeldige fans uvitende om disse programmenes eksistens, noe som får dem til å tro at anime er et format som brukes til å fortelle barnesentrerte historier. Dette kan være litt forståelig, siden de fleste av de mest populære programmene de siste par tiårene har vært familievennlige, med bare en håndfull, for eksempel Attack on Titan, som behandler mer modne emner direkte.
Kjære hovedpersoner er for godtroende eller irriterende
Deku strekker seg ut med en hånd. Bilde av Studio Bones
Få ting gjør en anime-fan så glad som å se favoritthovedpersonen sin seire over ondskapen og oppnå drømmene de hadde lengtet etter. Det er en viss tilfredsstillelse i å nå slutten av en reise sammen med en karakter som inspirerte dem til flere episoder som ingenting annet kan gjengi. Helter som Goku, Naruto, Luffy, eller nylig Deku, har fått en plass blant de mest elskede på grunn av hvor mange leksjoner og følelsesladede øyeblikk de ga publikum.
For sporadiske fans ser dette ikke alltid ut til å være tilfelle, ettersom flere har vært vokale tidligere om sin avsmak for den typiske edle og uskyldige helten. Mange tilfeldige publikummere forventer å se en hovedperson som avtvinger respekt fra dag én. Dette er ikke en universell oppfatning blant tilfeldige fans, siden det er mange som fortsatt liker en mer fornuftig hovedperson, men det er en mening betydelig mer vanlig blant ikke-hardcore-seere.
Å holde seg oppdatert er valgfritt
Subaru Natsuki gråter glade tårer. Bilde via White Fox.
Selv om det er vanskelig å innrømme for de fleste fans, er det et faktum at anime-industrien har økt produksjonen av nye show til et punkt hvor det er nesten umulig å holde styr på hver ny utgivelse. En betydelig del av de mer hardcore-fansen bruker timer hver uke på å prøve å ta igjen favorittutgivelsene deres, ettersom de er klar over at kort tid etter vil en ny serie med anime bli tilgjengelig for å nyte.
Slike problemer er ikke tilstede i hodet til en og annen fan, som ikke føler noen forpliktelse til favorittprogrammene sine. Selv om de liker å holde seg oppdatert og unngå spoilere, er det ikke verdens undergang å gå glipp av en episode eller to. Noen kan gå måneder uten å stille inn på favorittanimeen deres uten å føle noen form for angst eller skyldfølelse.
Isekai er kongen av animesjangre
Bilde via Studio Deen
Etter at isekai ble populær på midten av 2010-tallet, har isekai blitt en av de mest dominerende kreftene i animeindustrien. Hver ny sesong slippes flere show som dreier seg om at en eventyrer fra en annen verden blir reinkarnert til et land med fantasi og magi. Denne konstante produksjonen av isekai har fått en stor del av hardcore-fansen til å utvikle det mange har kalt isekai fatigue.
På den annen side ser tilfeldige fans ut til å aldri få nok av tropene og fantastiske elementene som passer for sjangeren. Selv blant japanske seere representerer sporadiske seere en stor andel av visningene og inntektene til Isekai-sjangeren. Når du tenker på det, gir dette mye mening, siden de fleste anime av denne stilen tar en enkel premiss og kan forvandle den til en virkelig morsom opplevelse, uten å måtte legge for mye press på publikum.
