जबकि गेमप्ले ने यह निर्धारित करने में प्राथमिकता ली है कि कोई गेम "अच्छा" है या "बुरा", एक पहलू जो मुझे लगता है कि गेम के मेरे आनंद को काफी हद तक निर्धारित करता है वह है इसका संगीत। एक उचित साउंडट्रैक विसर्जन, ज़मीन से ऊपर तक दुनिया का निर्माण करने की कुंजी है। मुठभेड़ अधिक मूर्त और उच्च-दांव महसूस करते हैं, जबकि पात्रों के साथ गहन क्षणों को बढ़ाया जाता है। जेआरपीजी के पास विशेष रूप से संगीत विकसित करने का एक तरीका है जो खिलाड़ियों से बात करता है, जो सावधानीपूर्वक विचार किए गए ट्रैक के साथ पिक्सेल वास्तविकता की दुनिया बनाता है। जबकि बहुत सारे शीर्षकों में प्रभावशाली टो-टैपिंग ट्रैक शामिल हैं, पर्सोना 5 उन सभी का राजा प्रतीत होता है, जिसका संगीत अपनी कला में माहिर शोजी मेगुरो द्वारा रचित है।
वह पर्सोना सीरीज़ के माध्यम से अपने स्टाइलिश जैज़ और फंक-मेट-रॉक ट्रैक के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैं, लेकिन मेगुरो ने कैथरीन, डेविल सममनर: सोल हैकर्स और सुपर स्मैश ब्रदर्स अल्टिमेट जैसे गेम्स पर भी काम किया है, जो प्रत्येक शीर्षक में अपना सिग्नेचर फ्लेयर लाते हैं। पर्सोना 5 का संगीत बाकियों से थोड़ा अलग है, जिसमें "लाइफ विल चेंज" और "लास्ट सरप्राइज" जैसे यादगार ट्रैक प्रशंसकों को एक यात्रा पर ले जाते हैं। जबकि "बेहतर" व्यक्तिपरक है, कुछ कम रेटिंग वाले जेआरपीजी पर्सोना 5 के संगीत प्रभाव से मेल खाते हैं, साउंडट्रैक विभाग में, यदि मजबूत नहीं तो उतने ही मजबूत हैं, ऐसे हिट के साथ जो मेरी प्लेलिस्ट को कभी नहीं छोड़ेंगे। नीचे, मैंने अपने कुछ कम महत्व वाले जेआरपीजी पसंदीदा साझा किए हैं जो पर्सोना 5 के संगीत को टक्कर देते हैं, जो एक बेहद प्रभावशाली उपलब्धि है।
शाश्वत सोनाटा
चोपिन जैसा कि आपने उसे पहले कभी नहीं सुना होगा
ट्राई-क्रेसेन्डो के माध्यम से छवि
यह शास्त्रीय संगीत प्रशंसकों के लिए है। इटरनल सोनाटा का साउंडट्रैक एक अनोखा मामला है, क्योंकि खेल मूलतः संगीत के बारे में है; शास्त्रीय संगीत, सटीक होने के लिए। साउंडट्रैक में संगीत इतिहास के कई महान लोगों में से एक, फ्रेडरिक चोपिन के शास्त्रीय पियानो टुकड़ों के साथ-साथ मोटोई सकुराबा का मूल संगीत भी शामिल है। गेम की कहानी चोपिन के जीवन के अंतिम घंटों पर केंद्रित है, जिससे उनकी तपेदिक से मृत्यु हो गई। इस जेआरपीजी में, खिलाड़ी बारी-आधारित लड़ाई में प्रसिद्ध पियानोवादक के साथ लड़ते हैं, चोपिन के काम के एक विशिष्ट टुकड़े पर केंद्रित आठ अध्यायों को पार करते हुए। अनिवार्य रूप से, खिलाड़ी एनीमे-शैली चोपिन को चलाते हैं क्योंकि वह और अन्य चबी आकृतियों का एक दस्ता राक्षसों से लड़ते हैं।
अद्भुत और अजीब, साउंडट्रैक में चोपिन के संगीत की वास्तविक एकल पियानो रिकॉर्डिंग की एक श्रृंखला शामिल है, जिसे पियानोवादक स्टानिस्लाव बुनिन और/या पीटर श्मालफस द्वारा शानदार ढंग से प्रस्तुत किया गया है, जिसमें "रेनड्रॉप्स" और "फैंटेसी-इंप्रोमेप्टु" जैसे उल्लेखनीय काम युद्ध अनुक्रमों, कटसीन और अध्याय अंतराल के दौरान दिखाई देते हैं। चोपिन के उत्कृष्ट कार्य का वर्णन करने के लिए कोई शब्द नहीं हैं, लेकिन ध्वनि वह है जिसे मैं अंतरंग और अभिव्यंजक के रूप में वर्णित करूंगा। "फैंटेसी-इंप्रोमेप्टू" सुनने में मजेदार है, विशेष रूप से बॉस की लड़ाई में बुना गया है क्योंकि यह विद्युतीय और त्वरित है, लेकिन धीमे, अधिक रोमांटिक क्षणों के साथ धरती पर लाया गया है।
सकुराबा के मूल टुकड़े खेल के अधिकांश साउंडट्रैक का निर्माण करते हैं। संगीतकार ने ऐसा संगीत तैयार किया जो पियानो पर चोपिन के काम का सर्वोत्तम पूरक होगा। परिणामी कार्य गहन, भव्य, रॉक-भारी और बहुत मज़ेदार है। बॉस सीक्वेंस वास्तव में वे हैं जहां संगीतकार का काम चमकता है। "स्क्रैप एंड बिल्ड अवरसेल्व्स" मेरे पसंदीदा में से एक है। ट्रैक ड्रामा से भरपूर है और अभी भी पियानो की उस थ्रूलाइन को बनाए रखता है ताकि शास्त्रीय संगीत की भावना से टकराव न हो, लेकिन एक महाकाव्य कोरस की मदद से निर्माण और क्रैसेन्डो होता है। इस गेम का लक्ष्य युवा दर्शकों को चोपिन के काम से परिचित कराना था, उन्हें यह दिखाना था कि लगभग 177 साल बाद भी उनका संगीत वास्तव में कितना कालातीत है। असेमी-भूले हुए PS3 JRPG के लिए, यह निश्चित रूप से इसे दूर कर देता है।
छाया दिल
सर्वोत्तम तरीकों से मूडी और डार्क
नॉटिलस के माध्यम से छवि
अंधेरा और मूडी, शैडो हार्ट डरावनी और अलौकिक तत्वों के साथ मेरी गली तक पहुंचता है। इन्हें योशिताका हिरोटा के नेतृत्व में एक छोटी टीम द्वारा साउंडट्रैक में अनुवादित किया गया है। हिरोटा ने पिछले कुछ वर्षों में कई प्रतिष्ठित आरपीजी और जेआरपीजी के लिए संगीत और ध्वनि प्रभावों की रचना की, जिसमें उनके लौकिक बेल्ट के तहत फाइनल फैंटेसी 6, फाइनल फैंटेसी 7, फाइनल फैंटेसी 8, क्रोनो ट्रिगर और पैरासाइट ईव जैसे शीर्षक शामिल हैं। प्रथम विश्व युद्ध से पहले, 1913-1914 के आसपास पृथ्वी के एक अंधेरे, अलौकिक संस्करण में सेट, शैडो हार्ट्स का साउंडट्रैक इसके वातावरण का दर्पण है, जिसमें गहरी घंटियाँ, तेज़ बास और आर्केस्ट्रा के क्षणों का निर्माण होता है जो मध्य-लड़ाई का संकेत देते हैं, जिससे प्रक्रिया में जोखिम बढ़ जाता है।
जबकि साउंडट्रैक के भीतर उच्च-ऑक्टेन क्षण हैं, कुछ शांत क्षण भी हैं जो बेचैनी की भावना पैदा करते हैं, असंगत नोट्स का उपयोग करते हैं जो कानों को अजीब या अजीब लगते हैं। "रेकलेस," "एंजेल हार्ट," और "समवन्स टेबल" जैसे ट्रैक मेरी गर्दन के पिछले हिस्से पर रोंगटे खड़े कर देते हैं। ये आसपास बैठने और अध्ययन करने के लिए टुकड़े नहीं हैं; वे वायुमंडलीय हैं, सुनने पर भय या चिंता जैसी विशिष्ट भावना पैदा करते हैं। साउंडट्रैक में नरम और आश्वस्त करने वाले क्षणों का अच्छा संतुलन भी है जो डराने के बजाय सुखदायक पर केंद्रित है। "ऐलिस" इसका एक आदर्श उदाहरण है, जो अपने संगीत-बॉक्स अनुभव के साथ-साथ लोरी-एस्क के कारण अभी भी थोड़ा अजीब है।
गेम साउंडट्रैक में आम तौर पर मुख्य संगीतकार द्वारा लाए गए विशिष्ट पहलू भी शामिल होते हैं, चाहे वह किसी प्राथमिक उपकरण को प्राथमिकता देना हो या एक अलग ध्वनि बनाना हो जो फिर से दिखाई दे। जैसे ही खिलाड़ी सुनते हैं, वे सेलो के साथ-साथ बास गिटार-भारी ट्रैक, हिरोटा का एक विशेष उपकरण, का एक छोटा सा टुकड़ा उठाएंगे। मुझे हमेशा से ही डरावने खेलों का, विशेष रूप से, एक संगत साउंडट्रैक तैयार करने का तरीका पसंद आया है। कई बार, जब मैं सुनता हूं तो मैं स्पष्ट रूप से गेम के डीएनए को प्रतिबिंबित होते हुए देख सकता हूं, थीम एक महत्वपूर्ण थ्रूलाइन के रूप में काम करती है जो संगीतकार के संगीत संबंधी निर्णयों को सूचित करती है। शैडो हार्ट के संगीत में यह स्पष्ट है, ट्रैक का उद्देश्य खिलाड़ियों को समय की एक विशिष्ट अवधि में लाना है, जो उन्हें राहत के क्षणों के साथ उथल-पुथल में डुबो देता है।
जंगली हथियार 5
यी-हाउ
ओमेगा फ़ोर्स के माध्यम से छवि
यदि खिलाड़ी अपने जीवन में एक छोटा सा कैंप मिस कर रहे हैं, तो वाइल्ड आर्म्स 5 को यह उपाय करना चाहिए। यह टर्न-आधारित जेआरपीजी फिलगिया ग्रह पर स्थापित है, जहां विज्ञान-फाई वाइल्ड वेस्ट से मिलती है, एक अनोखा कॉम्बो जो मुझे काउबॉय बीबॉप की दृढ़ता से याद दिलाता है। साउंडट्रैक सेटिंग को पूरी तरह से प्रतिबिंबित करता है, रॉक और जैज़ के साथ स्पेगेटी वेस्टर्न वाइब्स को मिश्रित करता है, एक मिश्रण जो गेम को किसी अन्य के विपरीत एक स्टाइलिस्ट फ्लेयर देता है। हालांकि मैं यह नहीं कह सकता कि मैं पश्चिमी प्रशंसक हूं, लेकिन "बॉय मीट्स ए गर्ल एंड एआरएम" और "व्हेन द हार्ट इग्नाइट" जैसे ट्रैक ने मुझे काउबॉय टोपी पहनने और घोड़े पर सवार होकर चौड़े खुले मैदानों में वीरता दिखाने के लिए प्रेरित किया।
मुख्य ध्वनि निर्देशक और संगीतकार जुन्या इशिगुरो ने प्रतिभाओं की एक टीम के साथ काम किया, जिसमें मसाशी हामुज़ु भी शामिल है, जो फ़ाइनल फ़ैंटेसी सीरीज़ में अपने काम के लिए जाने जाते हैं। कई युद्ध ट्रैक रॉक-हैवी हैं, जो खिलाड़ियों को महाकाव्य अनुपात की लड़ाई के मूड में लाते हैं, जबकि वायलिन और आर्केस्ट्रा के क्षणों को "ए मज़ल डांसिंग इन हेट्रेड" जैसे ट्रैक में सुना जा सकता है। यह ट्रैक, विशेष रूप से, मेरे पसंदीदा में से एक है, जिसमें क्लासिक पश्चिमी ध्वनि को कुछ अधिक तेज़ और प्रभावशाली के साथ मिश्रित किया गया है।
शुरुआती रिफ़ में एक उमस भरी गिटार लाइन है जो वायलिन और इलेक्ट्रॉनिक परतों की सहायता से अपनी गति को बनाए रखते हुए तेज़ हो जाती है। जब यह ट्रैक चल रहा होता है तो मुझे अजीब लगता है कि मैं स्टेयरमास्टर से टकरा रहा हूँ; इसकी प्रेरणा मुझे तब भी आगे बढ़ाती है जब थकान आ जाती है। "व्हेन द हार्ट इग्नाइट" एक और कालातीत कृति के रूप में सामने आती है, जो पश्चिमी रूपांकनों और एक सीटीदार धुन से भरपूर है जो मुझे तुरंत उत्तेजित कर देती है। WildArms5 का साउंडट्रैक इतनी कुशलता से शैलियों को एक साथ जोड़ता है कि यह मुझे लगातार पर्सोना5 की याद दिलाता है, और जब भी मुझे ऊर्जा की आवश्यकता होती है तो मैं विशेष गीतों पर लौटता रहता हूं।
कौडेल्का
आंसुओं को झकझोर देने वाला सुंदर
सैकनोथ के माध्यम से छवि
कौडेल्का एक डरावनी शैली वाला जेआरपीजी है जिसका भयानक आर्केस्ट्रा स्कोर और कठोर युद्ध संगीत खेल के माहौल को पूरी तरह से प्रतिध्वनित करता है। मजेदार तथ्य: यह शैडोहार्ट्स के अग्रदूत के रूप में कार्य करता है, जो इस सूची में एक और शीर्षक है। कहानी 1898 में वेल्स में सामने आती है, जहां तीन खोजकर्ता एक पूर्वनिर्धारित नेमेटन मठ में उलझ जाते हैं। जैसे ही वे मठ के गंभीर अतीत की जांच करते हैं, उन्हें पता चलता है कि चीजें जितनी दिखती हैं उससे कहीं अधिक भयावह हैं। कौडेल्का को मूल रेजिडेंटईविल के रूप में सोचें, जो फायरएम्बलम:थ्रीहाउसेस से टकरा रहा है - जो अस्थिर पूर्व-रेंडर पृष्ठभूमि, स्थिर कैमरा स्थिति, पहेली तत्वों और ग्रिड-आधारित सामरिक युद्ध प्रणाली से परिपूर्ण है।
कथानक और माहौल को ध्यान में रखते हुए, परिणामी साउंडट्रैक को भूतिया और सुंदर माना जाता है। गायकों ने बाइबिल के टुकड़ों को व्यवस्थित किया और नरम, उदास वायलिन को "किस ट्वाइस" या "पेशेंस" जैसे भारी ड्रमों के साथ उत्साहित औद्योगिक ट्रैक के साथ जोड़ा गया, जो ऐसा लगता है जैसे उन्हें क्रैश बैंडिकूट गेम से निकाल दिया गया हो। "डेड" मेरे पसंदीदा में से एक है, जिसमें निक इंगमैन की एक स्ट्रिंग व्यवस्था है। ट्रैक अविश्वसनीय रूप से सुंदर और दुखद है, किसी भी अतिरिक्त टकराव से रहित, केवल तार।
"झरना" एक विशेष रूप से प्रिय गीत है जो युद्ध के दौरान बजता है। यह एक और उत्साहित करने वाली प्रविष्टि है जिसमें एक स्थिर तंबूरा है और जो एक पैन बांसुरी की तरह लगता है, जो एक मध्ययुगीन वाइब प्रदान करता है। कौडेल्का का साउंडट्रैक डरावनी और एक्शन-एडवेंचर प्रशंसकों दोनों के लिए महान क्षणों से भरा है। युद्ध अनुक्रम उत्साहित हैं जबकि तनावपूर्ण क्षणों को संगीतमय समर्थन मिलता है जो श्रोताओं को और भी गहरे रहस्यों के साथ एक अंधेरे वेल्स मठ में ले जाता है।
ओपूना
यदि ब्योर्क ने एक वीडियो गेम साउंडट्रैक बनाया है
आर्टेपियाज़ा के माध्यम से छवि
यदि आप अपने घर ड्राइव करते समय (या मेरी तरह लिखते समय) सुनने के लिए कुछ अनोखा और मजेदार खोज रहे हैं, तो ओपूना का साउंडट्रैक आपके काम आएगा। हर गाना बेहद माहौल वाला है और एक अनोखा अनुभव है, जो मैंने पहले या बाद में सुना है उससे अलग है। मैं इस Wii JRPG के साउंडट्रैक का सबसे अच्छे तरीके से वर्णन कर सकता हूं, वह मजेदार है, यहां और वहां आर्केस्ट्रा के क्षणों के साथ, इलेक्ट्रॉनिक और तकनीकी के साथ मिश्रित है जो मुझे उठने और नृत्य करने के लिए प्रेरित करता है।
लैंडरोल नामक रहस्यमय ग्रह पर क्रैश-लैंडिंग के बाद, युवा एलियन ओपूना अपने माता-पिता से अलग हो गया है। छोटे प्राणी को एक नई दुनिया में अपने दम पर जीवित रहना सीखना होगा, अपने लिए एक नया जीवन बनाना होगा। ओपूना की यात्रा को ध्यान में रखते हुए, संगीत बहुत अधिक मायने रखता है। हितोशी साकिमोटो द्वारा बनाई गई ध्वनि में कुछ काल्पनिक है। "बिगिनिंग" और "ओपूना" जैसे ट्रैक खिलाड़ी को आने वाले समय के लिए तैयार करते हैं, और उन्हें एक अपरिचित दुनिया से परिचित कराते हैं। "ओपूनाज़ स्टेप" मेरे पसंदीदा ट्रैक में से एक है, एक दोहरावदार छोटा सा मज़ाक जो ओपूना के एक बिल्कुल नई दुनिया में कदमों को दर्शाता है, ताज़ा चेहरा और चौड़ी आँखें।
प्रत्येक ट्रैक आश्चर्य की भावना पैदा करने के लिए है, जिसमें अपरिचित धुनों और वाद्ययंत्रों को एलियन जैसा अनुभव देने के लिए मानक बीट्स में मिश्रित किया गया है। खिलाड़ियों के लिए अजीब दुनिया नई है और इसके साथ आने वाला संगीत भी नया है। अगर मैं इन ट्रैकों की तुलना किसी ऐसी चीज़ से कर सकूं जो मैंने पहले सुनी है, तो यह ब्योर्क का बायोफिलिया एल्बम होगा। प्रत्येक ध्वनि अद्वितीय है क्योंकि यह एक विशिष्ट भावना उत्पन्न करने के लिए है। मेरे कुछ पसंदीदा ट्रैक में "स्पेस शिप" शामिल है, जो प्रयोगात्मक और बहुत मज़ेदार है, साथ ही "अर्थ प्रिज़न" भी है, जो बाकी साउंडट्रैक की तुलना में अधिक गहरा और गंभीर है।
