फ़िल्मों की दुनिया में, "बॉक्स ऑफ़िस बम" शब्द कठिन लग सकता है। अकेले यह शब्द उन फिल्मों के लिए विनाश का कारण बनता है जो खुद को उस लेबल के साथ पाती हैं, लेकिन एक नाटकीय विफलता के लिए क्या योग्यता है इसकी एक स्पष्ट तस्वीर पेश करने के लिए, यह जानना महत्वपूर्ण है कि अधिकांश प्रमुख फिल्मों को अपने उत्पादन के साथ संतुलन बनाए रखने के लिए अपने बजट का कम से कम 2.5 गुना बिक्री करने की आवश्यकता होती है। इसके अलावा, सिर्फ इसलिए कि एक फिल्म उस संख्या को कवर करने के लिए पर्याप्त कमाई करती है, इसका मतलब यह नहीं है कि यह वास्तव में सफल थी, क्योंकि इसने तकनीकी रूप से लाभ नहीं कमाया।
कई कारक भी किसी फिल्म के प्रदर्शन को प्रभावित कर सकते हैं, जैसे उसका प्रचार और दर्शकों का स्वागत। फिर भी, बॉक्स ऑफिस पर असफल होने से इसकी गुणवत्ता के बारे में कुछ भी कहना जरूरी नहीं है, क्योंकि सभी समय की कुछ बेहतरीन फिल्मों ने आर्थिक रूप से कमजोर प्रदर्शन किया है, जैसे द थिंग और द शॉशैंक रिडेम्पशन। यह उन फिल्मों की पूरी सूची नहीं है, लेकिन इसमें उन शीर्षकों के कुछ बेहतरीन उदाहरण शामिल हैं, जिन्होंने बॉक्स ऑफिस पर अपने नंबरों को पीछे छोड़ दिया है।
स्कॉट पिलग्रिम बनाम का खेल लगभग ख़त्म हो चुका था। बॉक्स ऑफिस पर दुनिया
यह कल्पना करना कठिन है कि स्कॉट पिलग्रिम बनाम द वर्ल्ड मूल रूप से बॉक्स ऑफिस पर फ्लॉप थी, विशेष रूप से एक अच्छी तरह से निर्मित पंथ हिट के रूप में इसकी वर्तमान स्थिति और इस तथ्य पर विचार करते हुए कि स्रोत सामग्री एक स्थापित प्रशंसक आधार के साथ आई थी। जैसा कि कहा गया है, इसके शुरुआती सप्ताहांत की संख्या इसके $85 मिलियन के बजट का केवल आठवां हिस्सा ही वसूल कर पाई। यह खराब मार्केटिंग का नतीजा हो सकता है, क्योंकि ऐसी फिल्म का सटीक प्रचार करना मुश्किल है जो सुपरहीरो, रोमकॉम और मार्शल आर्ट तत्वों को जोड़ती है। लेकिन, अपने नाटकीय प्रदर्शन के अंत तक, तीसरी प्रमुख एडगर राइट फिल्म ने दुनिया भर के बॉक्स ऑफिस पर केवल $50 मिलियन की कमाई की।
इसके बावजूद, स्कॉट पिलग्रिमिस को अक्सर एक उत्कृष्ट कृति माना जाता है। इसमें माइकल सेरा का सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन शामिल है, जिसने मूल ग्राफिक उपन्यासों के लिए पुनरुत्थान शुरू किया, और नेटफ्लिक्स के स्कॉट पिलग्रिम टेक ऑफ और दो वीडियो गेम को भी जन्म दिया: प्रिय स्कॉट पिलग्रिम बनाम द वर्ल्ड: द गेम और ट्रिब्यूट गेम्स द्वारा अनुवर्ती, स्कॉट पिलग्रिम बनाम द वर्ल्ड ईएक्स। अपनी अनूठी शैली, उत्तम साउंडट्रैक और प्रासंगिक पात्रों के साथ, यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि स्कॉट पिलग्रिमिस इतनी व्यापक रूप से पसंद की जाने वाली फिल्म है।
बिग लेबोव्स्की के पास भरने के लिए बड़े जूते और उससे भी बड़ी प्रतिस्पर्धा थी
बिग लेबोव्स्की कोई वित्तीय आपदा या समग्र नुकसान भी नहीं था। वास्तव में, ग्रामरसी पिक्चर्स को बनाने में $15 मिलियन की लागत लगने के बाद, फिल्म ने घरेलू स्तर पर $19 मिलियन और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर $28 मिलियन की कमाई करके लाभ के लिए अपनी आवश्यक बिक्री को पार कर लिया। हालाँकि ये संख्याएँ सकारात्मक दिखती हैं, फिर भी यह अन्य मायनों में बॉक्स ऑफिस बम थी। अपने शुरुआती सप्ताह के दौरान, जेफ़ ब्रिजेस फ़िल्म की टिकट बिक्री केवल $5 मिलियन से अधिक ही जमा हुई।
बमुश्किल मुनाफ़ा कमाने लायक कमाई करने के बाद, आलोचकों ने द बिग लेबोव्स्की को मिश्रित स्वागत दिया। उदाहरण के लिए, आलोचक रोजर एबर्ट ने लेबोव्स्की को लगभग तुरंत ही समझ लिया, और इसका भरपूर आनंद लेते हुए इसे 4 में से 3 स्टार रेटिंग दी, लेकिन उनके सह-मेजबान जीन सिस्केल को अलग तरह से महसूस हुआ। उन्होंने तर्क दिया कि फ़ार्गो के लिए कोएन बंधुओं का अनुसरण एक बड़ी निराशा थी, जिसमें प्रेरणाहीन हास्य और एक थका देने वाला कथानक था।
बेशक, द बिग लेबोव्स्की एक निराशा थी, लेकिन केवल आर्थिक रूप से। मार्च 1998 में बिग लेबोव्स्की की नाटकीय रिलीज़ का मतलब था कि यह अपने पूर्ववर्ती की ऑस्कर विजेता विरासत का अनुसरण करती थी और बड़े पैमाने पर सफल टाइटैनिक के खिलाफ थी, जो अभी भी अपने 10 महीने लंबे थिएटर रन में थी। हालांकि इसने लेबोव्स्की के लिए सिनेमाघरों में तबाही मचाई, लेकिन अंततः यह गलत पहचान के बारे में सर्वश्रेष्ठ फिल्मों में से एक बन गई। लेबोव्स्की ब्रिजेस की सबसे प्रतिष्ठित भूमिकाओं में से एक ट्रोना में भी शामिल हो गईं और अनजाने में गैर-सिनेमाई शाखाओं को जन्म दिया।
रॉकी हॉरर पिक्चर शो ने बॉक्स ऑफिस पर बमबारी के बाद जीवन के लिए मानक स्थापित किया
रॉकी हॉरर पिक्चर शो निस्संदेह एक क्लासिक है, और इसे अब तक की सबसे महान फिल्म संगीत में से एक माना जाता है, हालांकि जब यह 1975 में रिलीज़ हुई थी तो अधिकांश ने ऐसा नहीं सोचा था। अपने मूल ब्रॉडवे रन और सिनेमाई रिलीज़ दोनों में, रॉकी हॉरर फ्लॉप रही थी। 20वीं सेंचुरी स्टूडियोज़ ने इसे 1,200,000 डॉलर का उत्पादन बजट दिया था, जो 1970 के दशक के दौरान भी अपेक्षाकृत कम था। दुर्भाग्य से, बॉक्स ऑफिस पर रॉकी हॉरर के शुरुआती सप्ताहांत में केवल $21,000 की निराशाजनक वापसी हुई, और इसकी इतनी आलोचना की गई कि 20वीं सेंचुरी ने इसे सिनेमाघरों से हटा लिया। इसके बाद जो कुछ हुआ वह सब कुछ था जिसने इसे बचाया और इसे पंथ का दर्जा दिलाया।
अंतिम प्रयास के रूप में, विज्ञापन कार्यकारी टिम डीगन ने रॉकी हॉरर को न्यूयॉर्क शहर के वेवर्ली थिएटर (अब आईएफसी सेंटर) में अप्रैल फूल डे पर "मिडनाइट मूवी" के रूप में बेचने के लिए स्विच किया। यह योजना बेहद सफल रही, क्योंकि कुछ ही महीनों बाद उसी थिएटर में, रॉकी हॉरर की प्रसिद्ध दर्शक भागीदारी का जन्म हुआ जब प्रशंसकों ने स्क्रीन पर चिल्लाना शुरू कर दिया। आज, रॉकी होररिस को टिम करी की सिनेमाई शुरुआत और इसके 50+-वर्षीय नाटकीय रिलीज के लिए निश्चित प्रतिष्ठित क्वीयर कल्ट क्लासिक के रूप में मनाया गया।
द आयरन जाइंट वार्नर ब्रदर्स द्वारा विपणन में की गई एक बहुत बड़ी भूल थी
अपने विश्वव्यापी थिएटर नंबरों की गणना करते हुए, द आयरन जाइंटनली ने कम प्रचार और कड़ी प्रतिस्पर्धा के कारण अपने $50 मिलियन के उत्पादन बजट में से $32 मिलियन कमाए। अपने शुरुआती सप्ताहांत के दौरान, द आयरन जाइंट का प्रीमियर एम. नाइट श्यामलन की सफल फिल्म, द सिक्स्थ सेंस के साथ हुआ, जो बॉक्स ऑफिस पर बिक्री पर हावी रही। वार्नर ब्रदर्स भी फिल्म का प्रचार करने में विफल रहे क्योंकि स्टूडियो कथित तौर पर कैमलॉट की विफलता के लिए क्वेस्ट के बाद एक और फीचर एनीमेशन का समर्थन करने को लेकर संशय में था। फिर, यह आवश्यक रूप से आश्चर्यजनक नहीं है कि द आयरन जाइंट के निदेशक, ब्रैड बर्ड ने कुछ असंतोष व्यक्त किया।
"हमारे एग्ज़िट पोल के नतीजे उत्कृष्ट रहे हैं - एक बार जब हम लोगों को पहले मिनट के लिए थिएटर में ले जाते हैं, तो उन्हें यह पसंद आता है। लेकिन चुनौती उन्हें थिएटर में लाने की है - बहुत से लोगों को बस यह पता नहीं है कि फिल्म वहां भी है।" -ब्रैड बर्ड
आयरन जायंट ने नाटकीय प्रदर्शन के बाद आलोचनात्मक प्रशंसा अर्जित की। एनिमेटेड साइंस-फाई फ्लिक ने नौ एनी पुरस्कार जीते, जिसमें सर्वश्रेष्ठ एनिमेटेड फीचर, साथ ही 2000 में सर्वश्रेष्ठ बच्चों की फीचर फिल्म के लिए बाफ्टा अवॉर्ड भी शामिल था। बॉक्स ऑफिस पर असफल होने वाली कई फिल्मों की तरह, द आयरन जायंट को इसके होम रिलीज और डीवीडी रन द्वारा बचाया गया था, और इसकी जबरदस्त सफलता ने साबित कर दिया कि भावनात्मक रूप से जटिल पारिवारिक फिल्में डिज्नी मोल्ड के बाहर अच्छी तरह से मौजूद हो सकती हैं। विन डीज़ल के न्यूनतम प्रदर्शन की भी प्रशंसा की गई, जिससे उनकी आवाज़ अभिनय क्षमता को मजबूत करने में मदद मिली और उन्हें गार्डियंस ऑफ़ द गैलेक्सी में ग्रूट की भूमिका मिली।
एक्शन फ़्लिक के रूप में प्रचारित होने के बाद फाइट क्लब फ्लॉप हो गया
चीन को ख़त्म करने वाला फाइट क्लब
हालाँकि उपन्यासों का वफादार रूपांतरण अक्सर फ्लॉप होने के लिए अभिशप्त होता है, डेविड फिन्चर ने फाइटक्लब को एक फीचर फिल्म में बदलकर एक ऐतिहासिक पंथ क्लासिक पेश किया। इसके शुरुआती सप्ताहांत में 11 मिलियन डॉलर की मामूली कमाई हुई, जो स्टूडियो द्वारा उत्पादन पर खर्च किए गए 65 मिलियन डॉलर से बहुत कम है। यहां तक कि जब दुनिया भर में 102 मिलियन डॉलर से कम की ढुलाई को ध्यान में रखा जाता है, तब भी तस्वीर अपनी लागत वसूलने में विफल रहती है। वार्नर ब्रदर्स ने 1999 की रिलीज के लिए मार्केटिंग का जिम्मा उठाया और स्टूडियो के अधिकारियों ने फिल्म के लड़ाई दृश्यों को उजागर करने का फैसला किया, एक प्रेस जंकेट का आयोजन किया जिसमें फिन्चर के काम को एक सीधी-सादी एक्शन फिल्म के रूप में प्रस्तुत किया गया और डब्ल्यूडब्ल्यूई प्रसारण के दौरान इसे प्रचारित किया गया। इस रणनीति ने फिल्म को एक-आयामी तमाशा में बदल दिया, उपभोक्तावाद और अस्तित्व संबंधी गुस्से के जटिल व्यंग्य को अस्पष्ट कर दिया, जिसे मूल रूप से पेश करने का लक्ष्य फिल्म का था।
सौभाग्य से, फिन्चर और वार्नर ब्रदर्स इस गलती को खारिज कर सकते हैं, क्योंकि फाइटक्लब एक विशाल पंथ घटना के रूप में विकसित हुआ है। फिल्म को रॉटेनटोमाटोज़ पर 91% दर्शक रेटिंग मिली है और इसने सर्वश्रेष्ठ ध्वनि प्रभावों के लिए अकादमी पुरस्कार अर्जित किया है। आलोचकों ने इसके तीव्र संपादन, उत्कृष्ट प्रदर्शन और फिन्चर के निर्देशन की सराहना की। इसके अलावा, टायलर डर्डन की घोषणा, "फाइट क्लब का पहला नियम यह है कि आप फाइट क्लब के बारे में बात नहीं करते हैं," समकालीन सिनेमा में सबसे यादगार पंक्तियों में से एक बन गई है।
ब्लेड रनर का उदय एक क्रमिक गति थी
कागज पर, ब्लेड रनर जून 1982 में एक निश्चित हिट थी। यह एक आकर्षक फिल्म है, जिसका निर्देशन रिडले स्कॉट ने किया था, जिन्हें हाल ही में एलियन के साथ सफलता मिली थी, और हैरिसन फोर्ड मुख्य भूमिका में थे। हालाँकि, जब ब्लेड रनर पहली बार रिलीज़ हुआ, तो इसने $6 मिलियन से कुछ अधिक कमाया, जो इसके $28 मिलियन उत्पादन बजट का लगभग एक चौथाई था। सरल शब्दों में कहें तो, ब्लेड रनर गलत मार्केटिंग और कड़ी प्रतिस्पर्धा का एक और शिकार बन गया।
अभियान ने ब्लेड रनर को एक तेज़-तर्रार और एक्शन-भारी विज्ञान-फाई फिल्म के रूप में विज्ञापित किया, बजाय इसके कि यह वास्तव में कलात्मक, नव-नोयर कहानी है। और इसे कॉनन द बारबेरियन, मैड मैक्स 2: द रोड वॉरियर, स्टार ट्रेक II: द रैथ ऑफ खान, और ई.टी.: द एक्स्ट्रा-टेरेस्ट्रियल के साथ भारी प्रतिस्पर्धा का सामना करना पड़ा, जिसने थिएटरों पर अपना दबदबा बनाया और अपने थिएटर प्रदर्शन के दौरान ब्लेड रनर को बौना बना दिया।
जैसा कि फिल्म की कहानी को महान बनाता है, इसकी सफलता धीमी गति से अर्जित की गई है। नियॉन-लाइट, रेट्रो-फ्यूचरिस्टिक दुनिया में एक अच्छी तरह से शूट की गई जासूसी कहानी होने के लिए प्रशंसा की गई, ब्लेड रनर ने द मैट्रिक्स और आई, रोबोट जैसी आधुनिक डायस्टोपियन विज्ञान-फाई फिल्मों के लिए लगभग आधार तैयार किया। अपने होम वीडियो रिलीज़ के माध्यम से एक विरासत बनाने के बाद, फिल्म ने 2017 में अकादमी पुरस्कार विजेता सीक्वल, ब्लेड रनर: 2049 को प्रेरित करने के लिए पर्याप्त प्रशंसक आधार प्राप्त किया।
ऑफिस स्पेस ने थिएटरों में बमबारी की, लेकिन माइक जज के करियर को विकसित करने में मदद की
माइक जज को एनीमेशन में उनके काम के लिए जाना जाता है, अर्थात् बीविस और बट-हेड और हिल के राजा, लेकिन ऑफिस स्पेस ने एनीमेशन से लाइव-एक्शन की ओर उनके कदम को चिह्नित किया। हालाँकि, 1999 की फिल्म लगभग असफल रही। शुरुआत में, 20वीं सेंचुरी स्टूडियोज ने निराले, अति-शीर्ष प्रचार स्टंट और पोस्ट-इट नोट्स में ढके एक व्यक्ति को चित्रित करने वाले एक-शीट पोस्टर के माध्यम से ऑफिस स्पेस का विपणन करने का प्रयास किया। और, जब ऑफिस स्पेस सिनेमाघरों में हिट हुई, तो यह उसी कठिन प्रतिस्पर्धा के खिलाफ फाइट क्लब के साथ भी रिलीज हुई। अंत में, हालांकि ऑफिस स्पेस के निर्माण में 10 मिलियन डॉलर की लागत आई, लेकिन यह केवल 4 मिलियन डॉलर में खुली और दुनिया भर में 12 मिलियन डॉलर पर समाप्त हुई।
शुक्र है, इसकी अंडरडॉग कहानी सिनेमाघरों में खत्म नहीं हुई। ऑफिस स्पेस को 9 से 5 काम पर व्यंग्य के रूप में आलोचनात्मक प्रशंसा मिली, एक पंथ हिट बन गई, और व्यापक रूप से प्रभावशाली रही, जिसने एचबीओ के सेवरेंस के निर्माण को प्रभावित किया। फिल्म का अधिकांश हिस्सा ऑनलाइन बनाया गया था, और जबकि दोनों के बीच कोई आधिकारिक संबंध नहीं है, टीजीआई फ्राइडे ने फिल्म रिलीज होने के कुछ साल बाद चुपचाप अपने सर्वर की आवश्यकता को हटा दिया।
सार्वजनिक डोमेन ने इसे एक अद्भुत जीवन को क्रिसमस क्लासिक बनाने में मदद की
सर्वश्रेष्ठ क्रिसमस फिल्मों की सूची में, इट्स अ वंडरफुल लाइफ हमेशा शामिल रहती है। हालाँकि, जब इसे मूल रूप से 1946 में रिलीज़ किया गया था, तो जेम्स स्टीवर्ट क्लासिक ने केवल अनुमानित $3.3 मिलियन की कमाई की थी, जो बमुश्किल $3.7 मिलियन के बजट को पूरा कर पाई थी। आम तौर पर, ये कहानियां नाटकीय रिलीज के दौरान उच्च प्रशंसा प्राप्त करने वाली फिल्मों के असंतुलन के साथ समाप्त होती हैं, लेकिन आलोचक वास्तव में इट्स ए वंडरफुल लाइफ की सिफारिश नहीं कर रहे थे। उस समय मामले को बदतर बनाने के लिए, फिल्म ने अपने बर्फीले प्रभावों के लिए केवल एक पुरस्कार जीता था, और यह होम वीडियो रूट पर भी भरोसा नहीं कर सकती थी क्योंकि होम वीडियो वितरण अभी तक मौजूद नहीं था।
सीधे शब्दों में कहें तो, जो बचाया गया यह एक अद्भुत जीवन है वह एक लिपिकीय त्रुटि थी। 1974 में, रिपब्लिक पिक्चर्स फिल्म के अपने अधिकारों को नवीनीकृत करना भूल गया। इसके कारण इट्स ए वंडरफुल लाइफ़ सार्वजनिक डोमेन में आ गई, जिसने सभी उत्सुक टेलीविज़न स्टूडियो को इस सुविधा को निःशुल्क प्रसारित करने की अनुमति दी। यह 1993 तक चला, जब रिपब्लिक ने फिल्म की मूल लघु कहानी, "द ग्रेटेस्ट गिफ्ट" के अपने अधिकारों का उपयोग किया और स्वामित्व हासिल करने के लिए इसका संगीत स्कोर खरीदा।
इससे पहले, इट्स ए वंडरफुल लाइफ को 19 वर्षों के दौरान कई स्टेशनों पर दिखाया गया था, जिसने केवल इसके पक्ष में काम किया था। अब, राइटर्स गिल्ड ऑफ अमेरिका इसे अब तक की सबसे महान पटकथाओं में से एक मानता है, जबकि अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट फ्रैंक कैप्रा की क्लासिक को अब तक बनी 100 सर्वश्रेष्ठ अमेरिकी फिल्मों में से एक मानता है। इस तरह, यह एक ऐसी फिल्म का सबसे अच्छा उदाहरण है जो बॉक्स ऑफिस पर धूम मचाने वाली फिल्म से एक स्थायी क्लासिक बन गई।
