Com um catálogo de 388 títulos, o Nintendo 64 estava destinado a hospedar uma mistura de clássicos atemporais ao lado de uma série de jogos que escaparam do esquecimento. Embora nem todos os títulos do sistema sejam essenciais, a biblioteca possui muito mais jogos excelentes do que apenas os mais conhecidos.
Considere os seguintes títulos. São todos lançamentos do Nintendo 64, alguns criados por estúdios lendários, e em grande parte caíram na obscuridade. Esses são cortes profundos que até mesmo os fãs experientes do N64 podem ter perdido, mas são excelentes. Numa outra realidade, poderiam ser considerados clássicos, mas por enquanto permanecem como obras-primas quase perfeitas que foram subvalorizadas durante demasiado tempo e merecem uma nova revisão.
Torção Camaleão
Tongue Twister
Personagens Camaleão Twist
Quando se trata de plataformas 3D no N64, a cena basicamente se divide em dois campos: Mario64 e todo o resto. Não vou afirmar que Chameleon Twist é superior a Mario64, mas vou argumentar que oferece uma das mecânicas mais distintas já vistas em um jogo de plataformas 3D.
Como um dos quatro protagonistas camaleões, você confia na sua língua para navegar pelos níveis e enfrentar os inimigos. Em combate, a língua funciona como a língua de Yoshi em Yoshi’s Story, título lançado no mesmo ano. No entanto, as opções de travessia tornam-se muito mais envolventes: você pode se agarrar a bordas, balançar em postes e até mesmo se catapultar para cima. O progresso muitas vezes exige o encadeamento desses movimentos. O sistema é genuinamente legal e agradável, embora a câmera às vezes possa ser um pouco problemática.
Hybrid Heaven
Montagem de treinamento de ficção científica
Hybrid Heaven
Em 1999, enquanto o console de quinta geração da Nintendo procurava um título que rivalizasse com o sucesso de Metal Gear Solid, a Konami interveio com o peculiar RPG de ficção científica Hybrid Heaven. O jogo, uma mistura hilariante e desconcertante de clones, agentes secretos e alienígenas subterrâneos, atrai os jogadores principalmente com seu sistema de combate distinto.
Hybrid Heaven se assemelha a uma versão inicial do combate híbrido encontrado em FinalFantasyVII Remake and Rebirth. Durante cada encontro você pode se mover livremente enquanto um medidor de energia carrega lentamente; quanto mais cheio estiver o medidor quando você atacar, mais forte será o ataque. Ao mesmo tempo, o medidor de resistência diminui à medida que o combate avança. A maioria dos movimentos são essencialmente finalizações de luta livre – suplexes, body slams e assim por diante. Uma reviravolta interessante é que quanto mais você usa um ataque específico, mais forte essa parte do corpo se torna, incentivando você a alternar chutes e socos para que cada movimento devastador tenha impacto máximo.
Mischief Makers
Mischief Maid
Mischief Makers
Treasure, o estúdio de desenvolvimento, sempre foi conhecido por sua notável criatividade em todos os projetos, seja um título licenciado em anime ou uma sequência de uma célebre série de tiros. Em 1997, enquanto a equipe ainda estava construindo sua reputação, eles lançaram um dos jogos de plataforma de ação menos convencionais que você já viu: Mischief Makers.
Explicar Mischief Makers neste artigo é insuficiente, porque o jogo está repleto de conceitos que só se revelam totalmente quando você o joga. Você assume o papel de uma empregada robótica, e a jogabilidade central gira em torno de uma mecânica de agarrar combinada com a capacidade de sacudir objetos. Superficialmente, isso pode parecer mundano, mas rapidamente se transforma em bizarro. Sacudir inimigos específicos inverterá todo o ambiente, enquanto outros se transformarão em tirolesas nas quais você deve entrar e sair para evitar os perigos. O jogo ainda oferece vários finais distintos para perseguir. Sem dúvida, os momentos de destaque são os encontros com chefes; é aqui que a engenhosidade de Treasure realmente brilha. Cada chefe oferece uma variação nova e inteligentemente elaborada da mecânica fundamental do jogo, proporcionando desafio suficiente para tornar o triunfo gratificante.
Tonic Trouble
Psychadelic Rayman
Imagens via Nintendo, Ubisoft
Posso ter exagerado antes ao afirmar que Mario 64 é aclamado como o melhor jogo de plataformas 3D no N64, porque outro título também se enquadra nessa descrição, embora não tenha mantido seu nome na memória pública por mais de vinte anos. Rayman 2 também foi um jogo de plataformas 3D querido que envelheceu graciosamente. Por que mencionar isso? Porque Rayman 2 tinha um imitador, estranhamente também produzido pela Ubisoft, chamado Tonic Trouble.
Tonic Trouble lembra Rayman se tivesse abraçado uma estética psicodélica dos anos 60. Você controla um zelador de nave espacial chamado Ed, que bebe um tônico misterioso e ganha superpoderes. Você vagueia por um mundo interconectado surpreendentemente grande, reúne peças de máquinas e desbloqueia novas habilidades. Tonic Trouble é menos um jogo de plataforma de ação simples e mais focado na exploração e descoberta. Na verdade, é bem próximo de um Metroidvania, para ser honesto. Apresenta quebra-cabeças legais, inimigos estranhos e uma das histórias mais bizarras que você já leu. Também é agradável; não é tão divertido quanto Rayman 2, mas ainda vale a pena, e ambos os títulos podem ser jogados via Nintendo Switch Online.
Homens do Exército: Combate Aéreo
Explodir tudo
Exército Homens Combate Aéreo voando
Lançado inicialmente como Army Men: Air Attack no PS1, Army Men: Air Combat é a versão renomeada do mesmo título para o Nintendo 64. O jogo se enquadra na categoria “jogo de combate de helicóptero” – um gênero que está praticamente ausente hoje, mas tinha um nicho modesto no final dos anos 1990. Ele combina elementos de shoot-em-up e arcade, ao mesmo tempo que oferece um pouco mais de profundidade do que qualquer um dos estilos sozinhos.
Como o jogo se baseia na linha de brinquedos em miniatura Army Men, as batalhas aéreas acontecem em escala de brinquedo. Conseqüentemente, insetos podem invadir repentinamente a arena, ursinhos de pelúcia podem atuar como obstáculos e folhas de grama imponentes definem as bordas do mapa. A experiência também inclui camadas estratégicas e táticas, com missões que apresentam desafios substanciais que exigem mais do que mero disparo indiscriminado. Army Men: Air Combat continua sendo um dos melhores exemplos de um gênero que praticamente desapareceu, mas apresenta um argumento convincente para seu renascimento.
Space Station Silicon Valley
Galaxy-Brain Creativity
Space Station Silicon Valley
Embora seu título seja complicado, Estação Espacial Silicon Valley é um jogo excepcionalmente inventivo e excêntrico criado pela DMA Design, o estúdio que mais tarde se tornaria a Rockstar Games. Você assume o papel de Evo, o ajudante robótico de Danger Dan. Após um pouso forçado em uma estação espacial rebelde em direção à Terra, você navega Evo pelos diversos biomas do jogo, assumindo o controle dos animais locais e direcionando-os pelo mapa. Quer saber como um robô pode possuir animais? Apenas aceite.
Embora à primeira vista possa parecer um jogo de plataformas 3D padrão com uma premissa peculiar, a Estação Espacial Silicon Valley é na verdade uma experiência centrada em quebra-cabeças. Cada nível oferece objetivos específicos, mas o jogo quase não oferece orientação explícita sobre como concluí-los. Em vez disso, você deve assumir o controle das criaturas espalhadas pelo mapa e experimentar suas habilidades únicas para descobrir como elas podem ajudá-lo a progredir. Essa abordagem criativa incentiva a resolução de problemas genuína e emergente, um recurso que poucos outros títulos do Nintendo 64 conseguem igualar.
Buck Bumble
Bee‑come, a arma definitiva
Captura de tela 5 do jogo Buck Bumble
Buck Bumble oferece uma abertura impressionante graças a uma música tema irresistivelmente cativante e uma capa impressionante. Você assume o papel de Buck Bumble, uma abelha cibernética cuja missão é eliminar uma colméia de insetos quimicamente aprimorados que assumiram o controle do jardim e estão planejando a dominação global.
Buck Bumble combina tiro em terceira pessoa com combate aéreo. Embora não seja particularmente difícil, proporciona muita diversão. As missões acontecem em arenas compactas, dando a você a liberdade de deslizar em qualquer direção graças aos controles ágeis e responsivos de Buck. O jogo possui uma ampla variedade de tipos de inimigos, mantendo a jogabilidade envolvente mesmo quando o nível de dificuldade diminui. Embora seus visuais no N64 fossem modestos – provavelmente afetando sua posição – seu enredo solo atraente e modo multijogador surpreendentemente sólido tornam-no um título surpreendentemente esquecido.
Jet Force Gemini
Tão grande quanto o N64 já foi
Juno
Em termos de tempo total de jogo, poucos títulos do N64 superam o JetForceGemini. Este jogo de tiro em terceira pessoa de ficção científica foi criado pela Rare, o estúdio de longa data da Nintendo conhecido por produzir clássicos instantâneos. A arte dos personagens veio de Shigeru Miyamoto, enquanto o projeto foi liderado pela equipe por trás do DiddyKongRacing, combinando todos os ingredientes para um blockbuster. No entanto, por razões claras e obscuras, o JetForceGemini não conseguiu ganhar força. Mesmo assim, vale a pena jogar.
Apresentando 15 fases expansivas e repletas de segredos que devem ser repetidas para serem totalmente concluídas, JetForceGemini oferece um tempo de jogo substancial, geralmente chegando a quase 30 horas antes dos créditos rolarem. O resgate obrigatório dos Tribais – alienígenas amigáveis como os Ewoks – pode ser irritante, mas a jogabilidade central brilha. Mesmo pelos benchmarks atuais, o jetpack é excelente e a mecânica de tiro é mais do que competente, ostentando armas elegantes e uma grande variedade de inimigos para mantê-lo engajado. Os inimigos exibem um comportamento inteligente, obrigando você a traçar estratégias antes de cada conflito. Graficamente, o título se destaca no N64, com personagens animados à mão que aparecem na tela. Embora existam alguns pequenos aborrecimentos, o jogo oferece momentos emocionantes e de ação instantânea.
