Nintendo è una delle società di videogiochi più celebri del pianeta e una delle ragioni principali del suo successo è il numero di IP iconiche al loro attivo. Ci sono Mario, Pokemon, Metroid e molti altri nomi, ma proprio come le console su cui giochiamo, ogni serie è cambiata da una generazione all'altra, alcune in modi molto più drastici di altre.
Innovazioni evidenti come la grafica hanno un senso, ma in molti casi anche gli elementi più fondamentali di questi franchise possono subire importanti revisioni, a volte in meglio e a volte in peggio. Il salto da una console all'altra è sempre un passo positivo, ma spesso è nei giochi che vediamo il vero impatto, soprattutto con i nomi più grandi che guidano il settore.
Mario
C'è sempre un nuovo modo di utilizzare la piattaforma
mario bros 1983 salta per il livello
- Super Mario 64 ha portato mondi 3D e input analogici nella serie.
- L'esatta precisione della piattaforma è rimasta invariata.
Il Mario di oggi sembra un franchise completamente diverso rispetto ai suoi primi titoli. La revisione più drammatica è avvenuta quando Nintendo è passata dai platform 2D a scorrimento laterale di NES e SNES al Nintendo 64. È stato lì che Super Mario 64 ha introdotto il movimento analogico, una telecamera gratuita e mondi hub 3D che hanno migliorato l'intera esperienza.
Da quel momento in poi, l’evoluzione della serie non si è mai fermata. I successivi titoli principali come Super Mario Sunshine e Super Mario Galaxy continuarono a ribaltare le convenzioni consolidate. Questa ondata di innovazione si affianca ai numerosi spin-off, dai giochi di società agli amati piloti di kart. Sebbene il franchise sia iniziato come un semplice platform, il moderno Mario è diventato un'entità del tutto sconosciuta, pur conservando il DNA fondamentale delle sue origini.
Zelda
Far salire di livello i dungeon
Franchise Nintendo mario zelda
- Breath of theWild ha reinventato lo spazio open-world.
- I precedenti passaggi al 3D e le diverse scelte di stile hanno continuato a far evolvere la serie.
The Legend of Zeldabe iniziò come un'avventura semplicistica su NES, e da lì i sequel diventarono sempre più ambiziosi. A Link to the Past perfezionò il ciclo di esplorazione dei dungeon con i suoi mondi paralleli di Luce e Oscurità, e Ocarina of Time su Nintendo 64 ricostruì poi quella struttura in 3D, introducendo il targeting Z e pulsanti sensibili al contesto che innumerevoli giochi di azione e avventura presero in prestito in seguito.
Poi c'è Wind Waker, che ha barattato il realismo con la grafica cel-shading e il terreno solido per la navigazione oceanica, e più recentemente, Breath of the Wild ha abbattuto ogni barriera precedente e da solo ha cambiato il modo in cui vediamo i giochi open-world. In molti modi, penso che The Legend of Zelda funzioni in modo molto diverso dagli altri franchise Nintendo, dove il design iterativo è molto meno presente e Nintendo è più che felice di raggiungere le stelle e vedere dove atterrano.
Metroid
Samus non è mai rimasto lo stesso
Immagine tramite Nintendo
- Hai fatto un salto in prima persona su Metroid Prime.
- Le innovazioni si sono affiancate all'hardware più recente.
Come molti altri giochi 2D dell'epoca, Metroid iniziò come un umile gioco di azione e avventura che non si spingeva troppo oltre le norme. La stessa formula fu poi perfezionata con Super Metroid, un gioco che consolidò ulteriormente il genere Metroidvania, ma fu solo con Metroid Prime che ebbe luogo la vera evoluzione.
Quel gioco introduceva una prospettiva in prima persona che alterava radicalmente il gameplay e il modo in cui si esplorano gli ambienti e, sebbene molti fan dubitassero del cambiamento, fu presto accettato a braccia aperte. Da allora, il franchise ha tenuto le porte aperte per entrambi i tipi di esperienze e, di conseguenza, abbiamo ottenuto le migliori versioni di Metroid, siano esse in prima persona o più simili ai classici 2D.
Kid Icarus
Evoluzione da un gioco a scorrimento laterale per NES a un gioco sparatutto per 3DS
Franchise Nintendo mario zelda
- La meccanica di volo degli sparatutto su rotaia arrivò anni dopo.
- Questo cambiamento di tono è in linea con la nuova direzione del design del gioco.
Kid Icarus è una serie che è stata in gran parte dimenticata da Nintendo e dalla più ampia comunità di giocatori, e questo sentimento era certamente vero anche nei primi giorni. La curva di difficoltà punitiva e la dipendenza dalla precisione facevano sembrare ogni momento una sfida, ma dopo i primi due giochi, il franchise rimase inattivo per quasi due decenni, a parte qualche cameo qua e là.
Quando Kid Icarus: La Rivolta arrivò su 3DS, scartò il platform per le riprese in terza persona, con segmenti di volo sparatutto su rotaia, mira touch-screen e una veloce sceneggiatura che rompe il quarto muro che riportò in vita l'adorabile Palutena. Ha anche aggiunto armi personalizzabili e un sistema di difficoltà evoluto che lo ha reso ancora più lontano dalla visione originale, risultando in un gioco che sembrava meno un sequel e più un genere completamente diverso. Se il franchise ritornasse in futuro, sarei interessato a vedere quale approccio Nintendo deciderà di adottare.
Chibi-Robo!
Losing Itself Over Time
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- Spostamenti di scala e cambiamenti di impostazione.
- L'identità della serie è sbiadita con le voci successive.
Chibi-Robo! è un chiaro esempio di una serie che si è trasformata in qualcosa di peggio. Plug Into Adventure per GameCube aveva un'identità distinta: un minuscolo robot che viveva nella casa di una famiglia, svolgeva lavori domestici e aiutava i giocattoli e gli abitanti della casa con i loro problemi strani e talvolta tristi.
Tuttavia, quando iniziarono ad apparire voci successive, il fascino cominciò a svanire. Park Patrol ridusse l'ambito e Zip Lash ridusse ulteriormente il gioco a un platform a scorrimento laterale, con poca della personalità o dell'umorismo del primo gioco. Ogni generazione ha scambiato un'avventura bizzarra con un formato più sicuro e generico, lasciando poco di ciò che ha reso il primo gioco così speciale. Anche se potrebbe essere un cliché affermare che tutti i sequel sono peggiori dell'originale, in questo caso credo che il danno sia stato molto più sistemico e dannoso per il futuro della proprietà intellettuale.