Nintendo es una de las compañías de videojuegos más famosas del planeta, y una de las principales razones de su elogio es la cantidad de IP icónicas que tiene en su haber. Está Mario, Pokémon, Metroid y muchos más nombres, pero al igual que las consolas en las que los jugamos, cada serie ha cambiado entre generaciones, algunas de manera mucho más drástica que otras.
Las innovaciones obvias, como los gráficos, tienen sentido, pero en muchos casos, incluso los elementos más fundamentales de estas franquicias pueden sufrir revisiones importantes, a veces para bien y otras para mal. El salto de una consola a otra siempre es un salto bienvenido, pero a menudo es en los juegos donde vemos el impacto real, especialmente con los nombres más importantes que impulsan la industria.
Mario
Siempre hay una nueva forma de plataforma
mario bros 1983 saltando por el nivel
- Super Mario 64 trajo mundos 3D y entrada analógica a la serie.
- La precisión exacta de las plataformas se mantuvo sin cambios.
El Mario de hoy parece una franquicia completamente diferente en comparación con sus primeros títulos. La revisión más dramática ocurrió cuando Nintendo pasó de los juegos de plataformas de desplazamiento lateral 2D de NES y SNES a Nintendo 64. Fue allí donde Super Mario 64 introdujo movimiento analógico, una cámara libre y mundos centrales en 3D que elevaron toda la experiencia.
A partir de ese momento, la evolución de la serie nunca se detuvo. Los títulos principales posteriores, como Super Mario Sunshine y Super Mario Galaxy, siguieron cambiando las convenciones establecidas. Esta ola de innovación va de la mano de muchos productos derivados, desde juegos de fiesta hasta queridos corredores de karts. Aunque la franquicia comenzó como un simple juego de plataformas, el Mario moderno se ha convertido en una entidad completamente desconocida, pero conserva el ADN central de sus orígenes.
Zelda
Subir de nivel las mazmorras
Franquicias de nintendo mario zelda
- Breath of the Wildre imaginó el espacio de mundo abierto.
- Los cambios anteriores al 3D y diferentes opciones de estilo continuaron haciendo evolucionar la serie.
The Legend of Zelda comenzó como una aventura simplista en NES, y a partir de ahí, las secuelas solo se volvieron más ambiciosas. A Link to the Past perfeccionó el ciclo de exploración de mazmorras con sus mundos paralelos de luz y oscuridad, y Ocarina of Time en Nintendo 64 luego reconstruyó esa estructura en 3D, introduciendo orientación Z y botones sensibles al contexto que innumerables juegos de acción y aventuras tomaron prestados más tarde.
Luego está Wind Waker, que cambió el realismo por imágenes con sombra de celdas y el terreno sólido para la navegación oceánica, y más recientemente, Breath of the Wild rompió todas las barreras anteriores y por sí solo cambió la forma en que vemos los juegos de mundo abierto. En muchos sentidos, creo que The Legend of Zelda funciona de manera muy diferente a otras franquicias de Nintendo, donde el diseño iterativo está mucho menos presente y Nintendo está más que feliz de alcanzar las estrellas y ver dónde aterrizan.
Metroid
Samus nunca ha permanecido igual
Imagen vía Nintendo
- Dio un salto en primera persona a Metroid Prime.
- Las innovaciones llegaron junto con el hardware más nuevo.
Como muchos otros juegos 2D de la época, Metroid comenzó como un humilde juego de acción y aventuras que no se salía demasiado de las normas. Esa misma fórmula fue luego pulida con Super Metroid, un juego que consolidó aún más el género Metroidvania, pero no fue hasta Metroid Prime que se produjo la verdadera evolución.
Ese juego introdujo una perspectiva en primera persona que alteró fundamentalmente la jugabilidad y la forma de explorar los entornos, y aunque muchos fanáticos dudaron del cambio, pronto fue aceptado con los brazos abiertos. Desde entonces, la franquicia ha mantenido las puertas abiertas para ambos tipos de experiencias y, como resultado, hemos obtenido las mejores versiones de Metroid, ya sean en primera persona o más parecidas a los clásicos 2D.
Kid Icarus
Evolución de un juego de desplazamiento lateral de NES a un juego de disparos de 3DS
Franquicias de nintendo mario zelda
- Los mecánicos de vuelo de los tiradores sobre rieles llegaron años después.
- Este cambio de tono se alineó con la nueva dirección de diseño del juego.
Kid Icarus es una serie que Nintendo y la comunidad de jugadores en general han olvidado en gran medida, y ese sentimiento ciertamente también fue el caso en los primeros días. La dura curva de dificultad y la dependencia de la precisión hicieron que cada momento pareciera un desafío, pero después de los dos primeros juegos, la franquicia permaneció inactiva durante casi dos décadas, aparte de algunos cameos aquí y allá.
Cuando Kid Icarus: Uprising llegó a la 3DS, descartó las plataformas para los disparos en tercera persona, con segmentos de vuelo sobre rieles, puntería en la pantalla táctil y un guión rápido que rompe la cuarta pared y que trajo de vuelta a la adorable Palutena. También agregó armas personalizables y un sistema de dificultad evolucionado que lo hizo estar aún más lejos de la visión original, lo que resultó en un juego que se sintió menos como una secuela y más como un género completamente diferente. Si la franquicia regresa en algún momento en el futuro, me interesaría ver qué enfoque decide adoptar Nintendo.
¡Chibi-Robo!
Losing Itself Over Time
cambiar en línea chibi-robo
- Cambios de escala y cambios de escenario.
- La identidad de la serie se desvaneció con las entradas posteriores.
Chibi-Robo! es un caso claro de una serie que se transformó en algo peor. Plug Into Adventure en GameCube tenía una identidad distinta: un pequeño robot que vivía en la casa de una familia, hacía las tareas del hogar y ayudaba a los juguetes y a los residentes de la casa con sus problemas extraños y ocasionalmente tristes.
Sin embargo, cuando comenzaron a aparecer entradas posteriores, el encanto comenzó a desvanecerse. Park Patrol redujo el alcance y Zip Lash redujo aún más el juego a un juego de plataformas de desplazamiento lateral, con poca personalidad o humor del primer juego. Cada generación cambió una aventura peculiar por un formato más seguro y genérico, dejando poco de lo que hizo que el primer juego fuera tan especial. Aunque podría ser un cliché decir que todas las secuelas son peores que el original, en este caso creo que el daño fue mucho más sistémico y perjudicial para el futuro de la propiedad intelectual.
